Autor: Daniel F. Mora

Hoy, por alguna absurda razón, los desadaptados del mundo salen de sus madrigueras y quedan ciegos al ver el sol. Esto ocurre desde hace un tiempo porque el 25 de mayo se conoce como el Día del Orgullo Friki, celebración carente de sentido pero que alegra y congrega a toda la variopinta fauna de fanáticos de los zombies, la ciencia ficción, el comic, el manga, la fantasía de capa y espada, etc, etc. En Editando, último bastión de la honestidad y lealtad audiovisual, hacemos eco de esta infame festividad y aunque deberíamos conmemorar el Día de la Toalla recordando a Douglas…

Siete días donde el cine será el protagonista exclusivo es lo que nos promete la sede penquista de Alianza Francesa para esta versión número 14, que se lee rápido, del Festival de Cine Europeo. Este año serán catorce películas las que podrán ser vistas en la renovada sala que la Alianza Francesa tiene dispuesta para que posemos nuestros derrières mientras disfrutamos del espectáculo cinematográfico.

De seguro alguno de nuestros lectores estaba esperando por la no-sección de Editando en donde les traemos los dichos de algún director de cine. Esta semana escogimos a Orlando Lübbert, quien pese a tener un bagaje previo como director, obtuvo renombre internacional al realizar la película Taxi para Tres, que le reportó una infinidad de premios y reconocimientos a lo largo del orbe.

Desde que Méliès se dio cuenta que a través del cine se podrían crear ilusiones, no tardó mucho tiempo en echarse a la bolsa clásicos de la literatura para ser adaptados a este nuevo prodigio de finales de siglo. Desde entonces, la industria cinematográfica a profitado de las letras para generar el espectáculo más bello y denigrante de la historia. Ejemplos sobran: Psicosis, El Bebé de Rosemarie y Parque Jurásico son algunos. Ni siquiera nos detendremos a analizar los hits que han sido las sagas de Crepúsculo y Harry Potter, que abultaron enormemente los bolsillos de sus respectivos estudios y…

Aunque todavía faltan algunos meses para la conmemoración del día de la fotografía, el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes ha echado a rodar la bola de nieve en lo que referente a los preparativos de las actividades que se llevarán a cabo en torno a dicha celebración. Para ir calentando motores, tenemos el Taller de producción de portafolio y edición fotográfica en Chillán del cual el buen Bassofia habló hace unos días y comenzará dentro de poco. Las demás actividades que se tienen planificadas en pos del día de la fotografía las encontrarán tras el salto.

Que seguimos aquí dándole caña a esta infame no-sección en donde seleccionamos, tras una arda semana de lectura, los dichos de renombrados directores de cine. Por aquí ya han pasado, por nombrar solo algunos, Pedro Chaskel, David Mamet y la semana pasada, Sidney Lumet. Hoy, como ya se han dado cuenta gracias al título, toma el testigo esta semana, Steven Soderbergh, conocido por películas como Sexo, mentiras y video, el diptico del Che y la despreciable Solaris, quien en esta ocasión se explaya sobre lo que en define como filmes objetivos y subjetivos.

Le aplicamos RPC a esta sección de Editando en donde, cuando se nos ocurre, publicamos todas aquellas cosas que por motivos varios no pudieron tener una entrada dedicada exclusivamente a ellas. En esta ocasión, como bien anuncia el título, traemos una selección de diversos trabajos de animación que vimos durante la semana y que por lo menos se merecían aparecer en nuestra infame sección de los días viernes.

Hoy un montón de arrogantes han levantado la bandera del «hoy es el día oficial de la madre y el domingo es solo la fecha comercial», bueno, quizás sea un poco larga frase, pero de que está pasando, está pasando. Por eso es que hoy queremos hablar de esas mujeres que tanto nos han dado, o que mucho nos han quitado, depende de como haya sido su experiencia, pero que sin duda, es alguien a quien tenemos que respetar porque fue la primera teta que probamos. Como no podía ser de otra forma, hoy recordamos algunas de las madres, y…

Como ha sido costumbre estos últimos lunes, continuamos con esta idea de que siempre es interesante conocer las concepciones teóricas de importantes figuras del cine. En esta ocasión les traemos un fragmento de «Así se hacen las películas», escrito por el prolífico director Sidney Lumet, en el que expone algunas de sus ideas sobre lo que debería entenderse por «estilo». Espero que lo disfruten tanto como yo.

Cuando uno es un trabajador audiovisual con recursos limitados tiene que forzar al máximo la creatividad, recurrir al pensamiento lateral para solucionar los problemas que se presentan y no recurrir al «pero es que no tengo plata» que usan los malos productores para escudar su ineficiencia. Uno de esos momentos en los que hay que recurrir a una inventiva digna de MacGiver es cuando se necesita grabar una conversación en un auto durante la noche, un escenario complicado pero para el que existe una técnica bastante utilizada pero muy conocida. Nos referimos, como no, al Poor Man’s Process.